Мультфильм «Человек-паук: Через вселенные» (в оригинале Spider-Man: Into the Spider-Verse), вышедший в 2018 году, стал настоящей революцией в мире анимации. Он завоевал сердца зрителей своей яркой визуальной стилистикой, нестандартным подходом к супергеройскому жанру и глубоким эмоциональным содержанием. Картина получила «Оскар» за лучший анимационный фильм, а также множество других престижных наград. Ниже — самые интересные факты, которые могут удивить даже самых преданных фанатов Человека-паука.
Мультфильм использует уникальный стиль анимации, вдохновлённый комиксами. В кадрах часто присутствуют «точки Бен-Дэя» (имитирующие печатную технику), панели и надписи в стиле графических романов. Более того, каждый персонаж из другой вселенной нарисован в своём уникальном стиле — например, Нуарный Человек-паук выполнен в черно-белой гамме, а Поркер (Питер-Порко) — в духе мультфильмов Looney Tunes.
Создатели использовали сложную анимационную технику, объединяя 2D- и 3D-элементы. Чтобы добиться эффекта «живого комикса», некоторые сцены прорабатывались особенно тщательно. В среднем одна секунда финального ролика требовала около недели работы.
Чтобы подчеркнуть развитие персонажа, на ранних этапах фильма Майлз анимирован с меньшим количеством кадров в секунду (на 2s), тогда как другие герои — на 1s (то есть более плавно). Это делает движения Майлза менее уверенными. По мере того как он набирается опыта, его анимация становится более гладкой.
В фильме скрыто множество отсылок к другим версиям Человека-паука, включая предыдущие фильмы, комиксы и даже интернет-мемы. Например, сцена с танцем Питера Паркера — прямая пародия на печально известный момент из «Человека-паука 3» Сэма Рэйми.
Создатели фильма решили дать Стэну Ли более значимую роль, чем просто появление в кадре. Его персонаж — продавец костюмов — произносит трогательную фразу о том, что костюм «всегда подходит... со временем». Эта сцена стала особенно символичной после смерти Ли в 2018 году.
Фильм поднимает важную тему: героем может быть каждый. Майлз Моралес — подросток латино-африканского происхождения, и его образ стал символом разнообразия и инклюзивности в мире супергероев. Эта идея особенно подчёркнута в финале: «Каждый может носить маску».
Художники черпали вдохновение из работ студии Ghibli, а также аниме Akira и FLCL. Это отразилось в динамике сцен, необычных переходах и визуальной подаче. Один из персонажей — Пенни Паркер — вообще является оммажем японской культуре.
После выхода «Через вселенные» многие студии начали экспериментировать с визуальным стилем. Этот мультфильм стал отправной точкой для нового витка развития западной анимации — в частности, это видно в таких проектах, как Mitchells vs. The Machines и Puss in Boots: The Last Wish.
Дата написания: 22.05.25